Fotografia per principianti / Cord Allman e Criminal Code
Impara l'inquadratura.
Poi infrangine le regole.
Cord Allman / il mestiere
La prima lezione che ho imparato è stata la regola dei terzi. La più importante è stata capire quando infrangere le regole della fotografia. Comincia dalla fotocamera che hai. Costruiremo da lì.
Lezione 01
Dai all'occhio un punto su cui posarsi.
Cord Allman / il mestiere
Dividi l'inquadratura in nove rettangoli uguali. Due linee verticali, due orizzontali. Prova a posizionare la parte importante del soggetto vicino a un incrocio, o l'orizzonte lungo una linea orizzontale. È un punto di partenza per bilanciare il soggetto e lo spazio intorno.
Prova così. Attiva la griglia della fotocamera. Fotografa lo stesso soggetto vicino al terzo sinistro, poi a quello destro e infine al centro. Quale posizione ti aiuta a notare ciò che conta?
Lezione 02
Guarda la luce prima delle impostazioni.
Cord Allman / il mestiere
Osservane la direzione e i bordi delle ombre. La luce di una finestra o l'ombra aperta possono essere un buon punto di partenza. Il sole diretto spesso produce ombre più dure. La luce laterale rivela la forma; quella dietro un soggetto può creare un bordo luminoso o una silhouette. Muoviti o sposta il soggetto e osserva cosa cambia.
Prova così. Metti un oggetto accanto a una finestra. Fotografalo con la finestra dietro di te, accanto a te e poi dietro l'oggetto. Tieni fermo l'oggetto e confronta le ombre.
Lezione 03
Tre controlli. Compiti diversi.
Cord Allman / il mestiere
Decidi prima ciò di cui ha bisogno la fotografia. Un momento immobile? Un soggetto in movimento? Uno sfondo ricco di dettagli? Diaframma e tempo di scatto controllano quanta luce raggiunge il sensore. L'ISO contribuisce a determinare la luminosità dell'immagine registrata. Lavorano insieme, ma modificare ciascuno ha conseguenze diverse.
f/2.8 → f/8
Diaframma
L'apertura nell'obiettivo. Un numero f più basso significa un'apertura più ampia e più luce. Un numero f più alto significa un'apertura più piccola e meno luce.
Scelta creativa: a parità di inquadratura e distanza di messa a fuoco, f/2.8 offre una zona di nitidezza accettabile meno profonda rispetto a f/8. È la profondità di campo. Contano anche distanza e lunghezza focale.
1/1000 s → 1/30 s
Tempo di scatto
La durata dell'esposizione. 1/1000 di secondo è più rapido di 1/30. Tempi più brevi fanno entrare meno luce e aiutano a congelare il movimento; tempi più lunghi fanno entrare più luce e possono mostrare il movimento come mosso.
Scelta creativa: congela il gesto o lascia che produca una scia. Un treppiede stabilizza la fotocamera; non può fermare una persona in movimento.
ISO 200 → ISO 1600
ISO
A parità di diaframma e tempo di scatto, un ISO digitale più alto produce generalmente un risultato più luminoso. Non aggiunge luce al sensore.
Scelta pratica: alzalo quando devi mantenere un tempo di scatto più breve con poca luce. Le immagini con poca luce mostrano spesso più rumore. Un momento nitido può contare più di pixel perfettamente uniformi.
Uno stop significa raddoppiare o dimezzare. Passare da 1/250 a 1/500 di secondo significa uno stop di luce in meno. Aprire da f/4 a f/2.8 aggiunge circa uno stop, bilanciando il cambiamento se l'ISO resta fisso. L'esposizione automatica può compensare una modifica alla ghiera, quindi controlla le altre impostazioni.
Prova così. In priorità dei tempi, fotografa una mano in movimento a 1/30 e poi a 1/500 di secondo, con luce sufficiente. Controlla se la fotocamera è riuscita a esporre entrambe le immagini, poi confronta il movimento. Sono impostazioni per sperimentare, non quelle usate nelle fotografie di questa pagina.
Lezione 04
Non devi guadagnarti la modalità manuale.
Cord Allman / il mestiere
Usa la modalità che rende più facile la prossima decisione. La modalità automatica è un inizio valido. Poi prova a controllare una cosa mentre la fotocamera ti aiuta con il resto. Controlla tempo di scatto effettivo e luminosità dopo una foto di prova. Nomi e comandi disponibili variano secondo la fotocamera.
| Modalità | La tua decisione | Utile quando |
|---|---|---|
| Auto / P | Auto prende molte decisioni. P seleziona diaframma e tempo di scatto, lasciandoti di solito più controllo sulle altre impostazioni. | Vuoi esercitare prima lo sguardo e il tempismo. |
| A / Av | Imposti il diaframma; la fotocamera misura la luce e sceglie un tempo di scatto. | Ti interessa quanta parte della scena appaia nitida. |
| S / Tv | Imposti il tempo di scatto; la fotocamera misura la luce e sceglie il diaframma. | Vuoi congelare il movimento o esplorare il mosso. |
| M | Imposti diaframma e tempo di scatto. L'ISO può essere fisso o automatico. | Vuoi un controllo diretto, per esempio con un'illuminazione costante. |
Troppo chiara o troppo scura? In una modalità di esposizione automatica compatibile, prova la compensazione dell'esposizione: + richiede un'immagine più chiara, − più scura. Non è una fonte di luce separata. Il suo effetto dipende dalla modalità e dall'ISO automatico; in manuale completo con ISO fisso, modifica tu le impostazioni di esposizione.
Prova così. Prova la priorità di diaframma e l'ISO automatico con un soggetto immobile. Scegli un'apertura disponibile sul tuo obiettivo, scatta e controlla il tempo di scatto. Se il movimento risulta mosso, aumenta la luce disponibile o scegli impostazioni che consentano un tempo più breve.
Lezione 05
Dì alla fotocamera ciò che conta.
Cord Allman / il mestiere
Metti a fuoco la parte che vuoi farci notare. Per un ritratto, comincia dall'occhio più vicino. L'autofocus singolo (spesso AF-S o One Shot) è adatto a un soggetto immobile; quello continuo (spesso AF-C o Servo) continua a regolarsi per il movimento. Il rilevamento degli occhi può aiutare, se disponibile. Controlla che abbia scelto la persona giusta.
- Impara il pulsante di scatto. Sulla maggior parte delle fotocamere, una pressione a metà avvia messa a fuoco e misurazione; una pressione completa scatta la fotografia. Le assegnazioni personalizzate dei pulsanti possono cambiare questo comportamento.
- Sostieni la fotocamera. Tieni i gomiti comodi e la presa salda. Premi delicatamente il pulsante di scatto.
- Guarda bene l'immagine riprodotta. Ingrandisci il punto che volevi mettere a fuoco. Controlla separatamente gli errori di messa a fuoco e il mosso.
- Concediti un po' di profondità. Un diaframma molto aperto può lasciare poco nitido un occhio o una seconda persona. Prova un'apertura più piccola quando vuoi rendere nitida una parte maggiore della scena.
- Usi un telefono? Pulisci l'obiettivo, tocca il soggetto per mettere a fuoco e regola la luminosità con il comando disponibile. Le opzioni dei menu variano.
Prova così. Fotografa un oggetto fermo, poi qualcuno che cammina ed è felice di partecipare. Confronta autofocus singolo e continuo. Osserva cosa è rimasto nitido e cosa è uscito dal fuoco.
Lezione 06
Costruisci tutta l'inquadratura.
Cord Allman / il mestiere
Anche lo sfondo è nella tua fotografia. Prima di scattare, lascia che lo sguardo percorra i bordi. Un piccolo passo può separare un viso da un palo, semplificare uno sfondo affollato o dare spazio a un gesto. Comporre significa decidere cosa appartiene all'immagine e come le parti si relazionano.
Linee e piani
Usa un sentiero, una ringhiera o un'ombra per guidare l'attenzione. Primo piano, soggetto e sfondo possono dare a un'immagine piatta un senso di profondità.
Spazio ed equilibrio
Lascia spazio nella direzione in cui il soggetto guarda o si muove. Lo spazio vuoto può suggerire calma o isolamento. Prova anche a riempire l'inquadratura.
Bordi e punto di vista
Nota tagli involontari su mani e piedi, orizzonti inclinati e angoli luminosi che distraggono. Prova punti di vista più alti, più bassi, più vicini e più lontani.
Lo zoom non è la messa a fuoco. Sulla stessa fotocamera, una focale più corta (il numero in millimetri sull'obiettivo) offre un campo più ampio; una più lunga lo restringe. Lo zoom cambia l'inquadratura. La messa a fuoco sceglie la distanza che risulta nitida.
Prova così. Scatta tre immagini senza cambiare obiettivo: in piedi, accovacciato, poi con un passo di lato. Scegli quella con la relazione più chiara fra soggetto e sfondo.
Lezione 07
Infrangi la regola.
Conserva il motivo.
Cord Allman / il mestiere
Chiediti che cosa ti aiutava a fare la regola. Poi chiediti se una scelta diversa racconti meglio questa storia. Un soggetto centrato può sembrare diretto. Un'ombra può lasciare qualcosa di non detto. Il mosso può trasmettere movimento. Scatta l'immagine convenzionale, fai l'esperimento, poi scegli in base a ciò che la fotografia comunica.
Prova così. Scatta un'immagine che segua una regola e una che la infranga deliberatamente. Completa questa frase per ciascuna: «Ho scelto così perché…» Conserva la fotografia di cui riesci a vedere il motivo.
| Una regola utile per cominciare | Un'eccezione intenzionale |
|---|---|
| Tieni il soggetto fuori dal centro. | Centralo quando simmetria, confronto diretto o linee convergenti gli danno forza. |
| Congela l'azione. | Usa un mosso controllato quando il movimento è la sensazione che vuoi conservare. |
| Mostra i dettagli del soggetto. | Lascia che una silhouette parli attraverso il contorno quando è la forma a raccontare la storia. |
| Mantieni l'orizzonte orizzontale. | Inclinalo deliberatamente per creare tensione. Controlla se la scelta appare intenzionale o soltanto distraente. |
Il limite che rimane: la libertà creativa rispetta comunque persone e luoghi. Chiedi prima di dare indicazioni a qualcuno, rispetta un no e ottieni il permesso di entrare in un luogo.
Lezione 08
Rivedi l'inquadratura. Poi perfezionala.
Cord Allman / il mestiere
Scegli il momento prima del preset. Controlla espressione, messa a fuoco e composizione. Regola luminosità e bilanciamento del bianco, cioè il calore o la freddezza dell'immagine, poi apporta piccole modifiche a contrasto e colore. Confronta con l'originale. Conserva una copia intatta e un backup.
JPEG o RAW? Il JPEG viene elaborato dalla fotocamera ed è pronto da condividere. Il RAW conserva più dati di acquisizione per la postproduzione, richiede software compatibile e occupa di solito più spazio. RAW+JPEG offre entrambi, se supportato. Nessuno dei due può recuperare in modo affidabile una messa a fuoco sbagliata o tutte le alte luci bruciate.
Uno scatto è venuto male. Che cosa devo controllare?
- L'intera immagine è mossa.
- Controlla tempo di scatto e movimento della fotocamera. Rendi più stabile la presa o usa un supporto; prova un tempo più breve.
- Lo sfondo è nitido, ma il soggetto no.
- Controlla il punto e la modalità di messa a fuoco selezionati. Se solo una parte del soggetto è nitida, controlla anche la profondità di campo.
- La mia foto sembra arancione o blu.
- Controlla il bilanciamento del bianco e le luci miste. Regola per ottenere un risultato credibile, oppure conserva intenzionalmente una dominante cromatica.
- Le zone più luminose non hanno dettagli.
- Prova un'esposizione più scura e controlla di nuovo. Gli avvisi sulle alte luci possono aiutare; i dettagli persi potrebbero non tornare in postproduzione.
- La foto sembra disordinata.
- Cambia posizione, semplifica lo sfondo o scegli un'inquadratura più stretta. Decidi di cosa parla l'immagine.
Lezione 09
Una passeggiata. Sei fotografie consapevoli.
Cord Allman / il mestiere
Usa una fotocamera e un luogo. Trova un posto sicuro e accessibile e concediti venti minuti. Puoi svolgere tutto l'esercizio a casa. Realizza queste sei immagini, poi scegline una che vuoi capire meglio.
- Un terzo. Metti il soggetto vicino a una linea della griglia.
- Un centro. Dai al medesimo soggetto il centro.
- Un'ombra. Lascia che la luce descriva una forma.
- Un movimento. Scegli immobilità o mosso.
- Un dettaglio. Avvicinati a qualcosa di piccolo.
- Un'eccezione. Infrangi una regola per un motivo.
Al ritorno: che cosa attira per primo il tuo sguardo? Che cosa distrae? Che cosa cambieresti la prossima volta? Conserva un'immagine e una lezione.
Cord Allman
less we fear the fall
Criminal Code
Ora vai a creare l'inquadratura che soltanto tu avresti notato.