Derrière le cadre / Cord Allman
La partie que la lumière quitte
Une ombre peut devenir un second sujet. Il peut diviser un espace, échoer un geste ou laisser un peu de l'histoire pour le spectateur.
Deux personnes dans les lunettes de soleil se comportent à côté d'un mur palle. Les ombres en forme de feu traversent la surface derrière eux. Leurs mains donnent à l’image un rythme, le modèle de la lumière lui donne un autre.
Shadow play fonctionne le mieux quand vous pouvez encore dire ce qui est important. Commencez par choisir le sujet. Ensuite, regardez si une forme sombre soutient ce sujet ou coupe sur une expression importante. Un petit changement de position peut transformer une distraction en structure.
La lumière solaire dure crée des bords plus clairs. Un ciel nuageux ou une lumière plus proche les douce. Il n’y a pas de meilleure lumière dans toutes les situations. Le caractère de l'ombre doit correspondre à la photo que vous voulez faire.
Une silhouette fait un autre commerce : les détails à l’intérieur de la figure donnent le chemin à sa finition. Séparez les bras du corps ou attendez jusqu'à ce que deux personnes cessent de se couper, et la forme devient plus facile à lire. Le détail manquant peut inviter l'imagination, à condition que le reste de la forme dit assez.
Ne confond pas les ténèbres avec le mystère. Donnez au spectateur quelque chose de précis à remarquer: une main, un angle, une ligne répétée. Une photo peut laisser les questions ouvertes et rester claires.
